Bustamante y Zallo (1988) definieron a la industria del entretenimiento como: “El conjunto de ramas, segmentos y actividades auxiliares productoras y distribuidoras de bienes y servicios con contenidos simbólicos, concebidas por un trabajo creativo, organizadas por un capital que se valoriza y destinadas finalmente a los mercados de consumo con una función de reproducción ideológica y social”.
Según algunos autores, el negocio del entretenimiento integra: cine, televisión, música, radios, parques temáticos, deportes, revistas y libros. Cada uno tiene distintas características y tipo de mercado, por eso cada una tiene distintas herramientas y distintas preferencias según determinantes sociales y culturales.
Según algunos autores, el negocio del entretenimiento integra: cine, televisión, música, radios, parques temáticos, deportes, revistas y libros. Cada uno tiene distintas características y tipo de mercado, por eso cada una tiene distintas herramientas y distintas preferencias según determinantes sociales y culturales.
Fonseca (2009) define esta industria creativa como: “La economía creativa que abarca sectores y procesos que tienen como insumo la creatividad, sobre todo la cultura, para generar en el ámbito local y distribuir en el ámbito global bienes y servicios con valor simbólico y económico”.
Santos (2008), Economista de la UNCTAD en Ginebra, coautora y coordinadora de la realización del primer informe mundial sobre la industria creativa menciona que esta se divide en ocho categorías:
Categorías de la
industria creativa
Fuente: Economías creativas como estrategia de desarrollo,
refiriéndose al folleto de Unctad Creative Economy & Industries Programme.
Elaborado por: Edna dos Santos Duisenberg
(2008)
La industria cultural
García N. (2002), profesor e investigador de la Universidad Autóctona Metropolitana de la ciudad de México la define como: industria cultural al conjunto de actividades tales como producción, comercialización y comunicación de bienes culturales que favorecen la difusión masiva, nacional e internacional de la información y entretenimiento.
El crecimiento de la industria cultural está generalmente ligado al crecimiento de la economía tradicional. Lo cual implica que la industria cultural es dependiente del mercado interno. Por ese motivo se propone diversificar a los consumidores al intentar espacios culturales internacionales.
Existe controversia sobre la existente diferencia entre industria cultural, entretenimiento y creativa. Bajo mi concepto lo he tratado como industria del entretenimiento, y me quedo con las categorías de Edna dos Santos para explicar lo que contiene la industria del entretenimiento.
Bibliografía
Bustamante, E. y Zallo, R. (1988.) Industrias Culturales en España (grupos multimedia y transnacionales). Madrid: Akal.
Fonseca, A. (2008) “Economía creativa como estrategia de desarrollo”. Sao Paulo: Itaú cultural. Recuperado de http://sic.conaculta.gob.mx/centrodoc_documentos/555.pdf
García, N (Agosto 7, 2002) Las industrias culturales y el desarrollo de los países americanos. Recuperado de: http://www.scm.oas.org/idms_public/SPANISH/hist_02/cidi00993s02.doc - 07/08/2002
Santos Duisenberg, E (2008) La economía creativa: ¿Es una opción de desarrollo factible? Economía creativa como estrategia de desarrollo. Sao Paulo: Itaú Cultural. Recuperado de http://sic.conaculta.gob.mx/centrodoc_documentos/555.pdf
Santos Duisenberg, E (2008) La economía creativa: ¿Es una opción de desarrollo factible? Economía creativa como estrategia de desarrollo. Sao Paulo: Itaú Cultural. Recuperado de http://sic.conaculta.gob.mx/centrodoc_documentos/555.pdf